Поиск по персонам

Окончила Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии им. Н. Черкасова по специальности «режиссура драмы» (мастерская профессора А.А. Музиля).Ставила спектакли в театрах Омска, Екатеринбурга, Одессы, Ногинска, Санкт-Петербурга, Москвы. С 2004 года работает в жанре мюзикла.Б...показать полностью

Окончила Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии им. Н. Черкасова по специальности «режиссура драмы» (мастерская профессора А.А. Музиля). 
Ставила спектакли в театрах Омска, Екатеринбурга, Одессы, Ногинска, Санкт-Петербурга, Москвы. С 2004 года работает в жанре мюзикла. 
Была режиссером-постановщиком мюзиклов «Бременские музыканты» («Классный театр», Москва) и «Муха-цокотуха» (театральная компания «Золотой лев»), режиссером-репетитором мюзикла «We Will Rock You»(продюсерская компания «Центрум»). 
Режиссер российских постановок мюзиклов «МАММА МIА!», «Красавица и Чудовище», «Поющие под дождем», «Золушка», «Привидение» и «Первое свидание», а также спектаклей «Очень смешная комедия о том, как ШОУ ПОШЛО НЕ ТАК» и «Комедия о том, КАК БАНК ГРАБИЛИ». 
Поставила мюзикл «День влюбленных». 
В качестве режиссера работала над телепроектом «Найди Чудовище» канала «ТВ-Центр».
Скрыть

Актер театра и киноРодился 19 февраля 1959 г.В 1985 г. окончил ВТУ им. Б.В. Щукина ? курс Т. Коптевой.Играл в Театре им. Р. Симонова.С сентября 2007 года сотрудничает с Театром им. Вл. Маяковского.Играет в спектаклях:«Август: Графство Осейдж»«На чемоданах»«Квит на квит»В кино актер дебютировал в 198...показать полностью

Актер театра и кино
Родился 19 февраля 1959 г.
В 1985 г. окончил ВТУ им. Б.В. Щукина ? курс Т. Коптевой.
Играл в Театре им. Р. Симонова.
С сентября 2007 года сотрудничает с Театром им. Вл. Маяковского.
Играет в спектаклях:

• «Август: Графство Осейдж»
• «На чемоданах»
• «Квит на квит»

В кино актер дебютировал в 1982 году и до настоящего времени сыграл около 60-ти небольших ролей. Снимается в основном в телевизионных сериалах.
Скрыть

«Я видела в роли Наташи дебютантку, третьекурсницу Щукинского училища Ксению Трейстер, и могу только восхититься как смелостью театра, так и талантом актрисы, выдержавшей столь трудную, большую, разнообразно выстроенную роль, нигде не фальшивя». (А. Солнцева, «Театр»)Родилась 17 ноября 2001 года в М...показать полностью

«Я видела в роли Наташи дебютантку, третьекурсницу Щукинского училища Ксению Трейстер, и могу только восхититься как смелостью театра, так и талантом актрисы, выдержавшей столь трудную, большую, разнообразно выстроенную роль, нигде не фальшивя». (А. Солнцева, «Театр»)
Родилась 17 ноября 2001 года в Москве.
В 2019 году поступила в Театральный институт имени Бориса Щукина (курс А.Л. Дубровской).
На Вахтанговской сцене начала играть в музыкальном спектакле Владимира Иванова «Мадемуазель Нитуш» – в роли «воспитанницы пансиона» и «артистка оперетты».
В 2021 году дебютировала в роли Наташи Ростовой в премьерном спектакле «Война и мир» Римаса Туминаса.
«В роли Наташи Ростовой дебютантка Ксения Трейстер и – «какая она милая, эта Наташа» с кудрявыми хвостиками, сверкающими глазками, вечной беготней и речью взахлеб. Ее путь – от непосредственной жизнелюбивой девочки, влюбленной в Бориса Друбецкого (Николай Романовский), к отчаянной и сосредоточенной женщине, познавшей горе». (Елена Федоренко, «Культура»).
В декабре 2021 года введена в состав исполнителей в хореографический спектакль Анжелики Холиной «Мужчины и женщины», а в марте 2022 года дебютировала в спектакле Римаса Туминаса «Евгений Онегин» в роли Татьяны Лариной.
Скрыть

Ольга Котлярова – одна из известнейших органистов Петербурга, выступающая на самых престижных концертных площадках России и Европы. В настоящее время является членом союза концертных деятелей Санкт-Петербурга, ведущим мастером сцены ГБУК «Петербург-концерт», членом жюри и председателем комиссий ряда...показать полностью

Ольга Котлярова – одна из известнейших органистов Петербурга, выступающая на самых престижных концертных площадках России и Европы. В настоящее время является членом союза концертных деятелей Санкт-Петербурга, ведущим мастером сцены ГБУК «Петербург-концерт», членом жюри и председателем комиссий ряда международных конкурсов пианистов и органистов, автор постановок: «Тайны старинного особняка», «Музыкальное путешествие в мир сказок», «Рождественские предания Дома Кочневой» и др. Регулярно выступает на радио и телевидении.
Скрыть

Окончил Институт театрального искусства, мастер Стеблов Е.Ю.«Живу в Москве. Люблю классическую литературу и фантастику. Много лет увлекаюсь военной историей, бальной культурой XIX-XX веков. Интересны культурные коллаборации».Спектакли 2021 года: Театр «Событие», «Чайка» А.П. Чехов, режиссер Шаген Ис...показать полностью

Окончил Институт театрального искусства, мастер Стеблов Е.Ю.
«Живу в Москве. Люблю классическую литературу и фантастику. Много лет увлекаюсь военной историей, бальной культурой XIX-XX веков. Интересны культурные коллаборации».
Спектакли 2021 года:

• Театр «Событие», «Чайка» А.П. Чехов, режиссер Шаген Исмаилян. Роль – Сорин.
• Рыжий театр, «Смешные деньги», Рей Куини, режиссер Роман Светлов. Главная роль – Генри.
• Иммерсивный спектакль в формате SYAREE, особняк Мансуровой, «Rевизор» по мотивам пьесы Н.В. Гоголя, режиссёр Роман Михеенков. Роль – судья Ляпкин-Тяпкин.
• Театр сатиры «Наше время», «Памятник интеллигенции», А. Аракелян, режиссёр Сергей Волобуев. Роль – Писатель.
• Лианозовский театр, «Кощей, Яга и Соловей-разбойник» по пьесе Ю. Богданова «Как Баба Яга Соловья-разбойника женила», режиссёр – Илья Грант и Ко. Роль – Соловей-разбойник.
• Рыжий театр. «Ревизор», Н. В. Гоголь, режиссёр – Роман Светлов. Роль – Земляника.

Некоторые другие спектакли:

• театр Мел, «Слишком женатый таксист», пьеса Рей Куини, режиссёр Елена Махонина. Роль – Бобби Франклин
• театр Мел, «Андрей стрелок», сказка И. Токмакова, режиссёр Елена Махонина. Роль – кот Васька
• театр Мел, «Волшебник Изумрудного города», сказка Н. Лырчикова, режиссёр Елена Махонина. Роль – трусливый Лев
• театр Мел, «Морозко», сказка И. Токмакова, режиссёр Елена Махонина. Роль – Переплут
• театр «Наш театральный проект» по мотивам М. Горького «На дне. Картины», режиссёр Елена Лебедева. Роль – Актёр
• театр «Наш театральный проект» «Булгаковская фантасмагория», комедия по произведениям и биографии Михаила Булгакова, режиссёр Елена Лебедева. Роль – Херувим.
• Антрепризный спектакль «Снежная королева 2.0» по мотивам сказки Г.Х. Андерсена, режиссёр Ольга Анохина. Роль – Ворон

Скрыть

Актриса театра и кино Родилась 12 июля 1968 года во Владимире. Окончила вместе с участниками «Квартета И» эстрадный факультет ГИТИСа, курс Владимира Коровина (1988-1993). С 1991 по 1999 актриса театра «Ленком» (спектакли «Бременские музыканты», «Безумный день, или женитьба Фигаро»). Играла спектакл...показать полностью

Актриса театра и кино
Родилась 12 июля 1968 года во Владимире.
Окончила вместе с участниками «Квартета И» эстрадный факультет ГИТИСа, курс Владимира Коровина (1988-1993).
С 1991 по 1999 актриса театра «Ленком» (спектакли «Бременские музыканты», «Безумный день, или женитьба Фигаро»).
Играла спектаклях театра «Квартет И»:
«Это только штампы»,
«Ля Комедия, или мы будем развлекать вас всеми средствами, которые хороши!»,
«ЛЯ КОМЕДИЯ II, или совсем другая история с элементами Большого Искусства».
В спектаклях «День радио» и «День выборов» играет трогательную в своем глупости секретаршу Анечку. Эту же роль исполнила в фильме «День радио».

Фильмография:
2008 – «День радио» 
2010 – «О чем говорят мужчины»
Скрыть

Родилась 19 марта 1974 года в г. Нелидово Тверской области.В 1997 закончила Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства.В 1997 закончила Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства.С 1998 -2006 Актриса Малого драматического театра-театра Европы. ...показать полностью

Родилась 19 марта 1974 года в г. Нелидово Тверской области.
В 1997 закончила Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства.
В 1997 закончила Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства.
С 1998 -2006 Актриса Малого драматического театра-театра Европы.
В театре Комедии работает с 2007 года.
Скрыть

2007–2019 гг. училась в «Театре эстрадного танца» города Волгодонска по направлению «Основы знаний ритмической и пластической выразительности актера» и стала многократным лауреатом международных и всероссийских конкурсов.2016–2019 г.г. проходила обучение по базовым дисциплинам психологии «Направленн...показать полностью

2007–2019 гг. училась в «Театре эстрадного танца» города Волгодонска по направлению «Основы знаний ритмической и пластической выразительности актера» и стала многократным лауреатом международных и всероссийских конкурсов.

2016–2019 г.г. проходила обучение по базовым дисциплинам психологии «Направленность личности: эмоции, характер, темперамент. Психология общения».
2018–2019 г.г. работала хореографом в студии «Молодежного драматического театра» г. Волгодонск
2018 г. работала тренером по растяжке, аэропилатес в Фитнес студии г. Ростов-на-Дону
2019 по 2021 г.г. училась в Ростовском колледже культуры по специальности «Руководитель творческого коллектива-хореограф».
2021 г. – прошла подготовительный курс отделения «хореографическое творчество» (современный танец) в «Московском Губернском колледже искусств»
2021 г. участвовала в Гала-концерте в «Московском театре Луны» с собственной хореографией .
Иммерсивный театр «Москва 2048»
Креативная лаборатория «ПерформБюро»
Пластический театр «Inna Vakcenburg dram»
Скрыть

Альт- и баритон-саксофонист, кларнетист.Заслуженный артист России (2001).Один из видных московских импровизаторов, солист оркестра Олега Лундстрема, опытный концертмейстер группы саксофонов. В 1981 окончил Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных по классу кларнета.Как джазовый исполнитель ...показать полностью

Альт- и баритон-саксофонист, кларнетист. 
Заслуженный артист России (2001). 
Один из видных московских импровизаторов, солист оркестра Олега Лундстрема, опытный концертмейстер группы саксофонов. В 1981 окончил Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных по классу кларнета. 
Как джазовый исполнитель дебютировал в 1976 в биг-бэнде барабанщика Лаци Олаха при Московской студии музыкальной импровизации. 
В 1986 работал в «Кадансе» Германа Лукьянова. Известности достиг как солист оркестра Олега Лундстрема (сначала был ведущим саксофонистом и кларнетистом, позже перешел на баритон-саксофон) и участник секстета «Джазовая галерея». Сотрудничает со многими московскими музыкантами. На нескольких фестивалях представил собственные проекты.
Записи:

• «Игорь Якушенко. Следуй за мной» (1990),
• «Once Upon A Time In A City Of Kazan» (2001)

Скрыть

Родился 14 февраля 1984 года.ОбразованиеВысшее:2013-2018 г. – Самарский Государственный институт культуры и искусств. (Актёр театра и кино, мастерская Виктора Николаевича Гончарова), 2017 г. – Участник XI летней Международной Театральной Школы при Союзе Театральных Деятелей А. А. Калягина, спектакль...показать полностью

Родился 14 февраля 1984 года.
Образование
Высшее:

• 2013-2018 г. – Самарский Государственный институт культуры и искусств. (Актёр театра и кино, мастерская Виктора Николаевича Гончарова),
• 2017 г. – Участник XI летней Международной Театральной Школы при Союзе Театральных Деятелей А. А. Калягина, спектакль «Реконструкция скелета», текст Ксения Драгунская, режиссёр Александр Огарев, 2017 г.
• 2021 г. – ГИТИС, курс повышения квалификации.
• Закончил музыкальную школу по классу баян. Самостоятельно научился играть на гитаре. В юности был фронт мэном и бас-гитаристом любительской рок-группы.

Работы в кино:

• Слепая – Серия «Пропавший» 2021. Режиссёр Супрун Алиса. Роль Василий.
• Кулагин и партнеры. Режиссёр Роман Жигалов, Юрий Попович. Серия «Вода» 2021. Роль Попов
• Уиджи Серия Гастарбайтеры 2021. Режиссёр Александр Данильцев
• Позитив Мод короткометражка. Режиссёр Елена Кожинова. Роль Максим. 2021
• Знахарка. Режиссёр Константин Баранов. 2021. Роль Максим
• Социальный ролик, режиссёр Бочинин Алексей, роль клоун-Новичок. 2021
• «Чапаев на земле Балаковской». Николай Чапаев 2011. Режиссёр Бруславцева Евгения.
• Клип: Группа Flava, «Сезон дождей» Роль Муж. 2012.

Работы в театре:
В репертуарном листе более 60-ти ролей, вот наиболее значимые из них:

• «Чайка» Тригорин, режиссёр Александр Баринов, антреприза.
• Актерская лаборатория «Кабаре-Пугачев»
• Моноспектакль «Спасти Камер-юнкера Пушкина»
• «Чайка» Треплев, режиссёр П. Карташев
• «Бесприданница» Паратов, режиссёр П. Карташев
• «Ромео и Джульетта» Меркуцио, Эскал, хор, рок, Аптекарь, Балтазар, Подземный царь. режиссёр П. Карташев
• «Повесть о настоящем человеке» Мересьев, режиссёр П. Карташев
• «Тётки» (Семейка Краузе) – Роберт, режиссёр Е. Ланцов.
• «Станционный смотритель» – Белкин, режиссёр П. Лапаева
• «Метель» Владимир, режиссёр Т. Тимофеев.
• «Выстрел» граф Б, режиссёр О. Обрезанова.
• «Месье Амилькар, человек который платит» – Машу, режиссёр Д. Салимзянов.
• «Подросток» Игорь, режиссёр В. Попова
• «Квадратура Круга» Вася, режиссёр Л. Алексеев.
• «Моя жена лугнья» Вильям, режиссёр М. Попов.
• «Остров сокровищ» Билли Бонс, Бен Ган, режиссёр Д. Малютин.
• «Муха – Цокотуха, опера для самых маленьких» Корней Чуковский, режиссёр А. Казаков.

Список театров в которых работал:

• Балаковский драматический театр им. Е. А. Лебедева. 2010-2014 г
• Прокопьевский драмтеатр им. Ленинского Комсомола. 2014-2018 г
• Самарский художественный театр. 2018-2021 г.

Театральные проекты, фестивали, лаборатории:

• Спектакль исследование актерской лаборатории «MonoLic_Teatr» & «Кабаре-Долгихъ» по поэме Сергея Есенина «Пугачев»
• Моноспектакль по пьесе Михаила Хейфеца «Спасти Камер-юнкера Пушкина»
• Аудиоспектакль «Маленький принц»
• Интерактивный спектакль для самых маленьких. Проект совместный с Больничными клоунами Новокузнецк. «Ежикины сказки» по мотивам сказок С. Козлова.
• 11 Международная Летняя школа стд РФ 2017 г. «Реконструкция скелета», режиссёр А. Огарев.
• Курс повышения квалификации ГИТИС «Женские образы в драмах Островского» 2021
• Лаборатория 123, Прокопьевск. 2015
• Малые города России. 2011
• «Chelobek театра» Челябинск –лауреатство 2021.
• Международный театральный фестиваль «Театър-фест» г. Бургас, Болгария. Диплом третьей степени «Лучшая мужская роль», «Лучший спектакль» в оригинальном жанре. Моноспектакль «Спасти Камер-юнкера Пушкина» 2021.

Сергей Иванов является одним из создателей, художественным руководителем, режиссером и актером Московского авторского театра «МоноЛик».
Скрыть

Народная артистка России, Лауреат Государственной премии РоссииРодилась 4 сентября 1952 года в Ростове-на-Дону. Родители–Константин Иванович и Ольга Анатольевна. Когда Женя была ученицей ростовской средней школы, мама сказала: «Занималась бы ты в каком-нибудь кружке, ну вот хотя бы в драматическом»....показать полностью

Народная артистка России, Лауреат Государственной премии России
Родилась 4 сентября 1952 года в Ростове-на-Дону. Родители – Константин Иванович и Ольга Анатольевна. Когда Женя была ученицей ростовской средней школы, мама сказала: «Занималась бы ты в каком-нибудь кружке, ну вот хотя бы в драматическом». Женя послушалась и в 10-летнем возрасте начала ходить в драматический кружок при Доме пионеров в Ростове-на-Дону. Когда пришла пора выбирать профессию, стала подумывать о педагогическом институте. Театр она любила, но он казался ей недосягаемым. Мама говорила: «Ты – артистка? Не смеши меня». Но руководительница драмкружка, профессиональная актриса Тамара Ильинична Ильинская сказала: «Если бы Женя захотела, я бы подготовила её...»
Ехать в Москву учиться на артистку она побоялась, и Тамара Ильинична сказала: «Знаешь, что? Давай-ка ты сначала здесь поступи, а там видно будет». В общем, Женя смалодушничала и осталась в Ростове, став студенткой первого курса местного театрального училища. Вытерпела год, а потом всё-таки сбежала в столицу. Тем более, что там проживала двоюродная бабушка, а у той сын был артистом цирка. Вместе с двумя приятелями из родного драмкружка Женя подала документы сразу в несколько театральных вузов столицы.
Так получилось, что экзамены в училище имени Щепкина были на несколько дней раньше, чем во всех остальных, Женя успешно их сдала и была зачислена. Все очень удивлялись, как это девочка из южного города Ростова с типично украинской фамилией имеет такую правильную, без акцента речь. Объяснялось это просто. К тому времени она уже год училась на актрису в Ростове. Где и сценической речью занимались, и дыхание ставили, да она и самостоятельно трудилась над правильным литературным произношением.
Руководителем её курса был известнейший актёр и директор Малого театра Михаил Царёв. Этот факт сыграл в судьбе Евгении Глушенко важную роль. После окончания училища в 1974 году она поначалу не получила распределения. «На вас нет заявок, вы никому не нужны», – говорили ей. И тут режиссёр Костромского театра предложил поехать к нему, сразу же, назвав конкретные роли, которые Евгении предстояло там сыграть, но... Через неделю её пригласили в Малый театр и предложили роль Лизы в «Горе от ума».
С первых же шагов на прославленной сцене Евгения Глушенко заявила о себе как о незаурядной творческой личности, обнаружив неповторимые свойства таланта – удивительную правдивость, органичность, огромное обаяние, яркость чувств и тонкий юмор – качества, которые заставили сразу же обратить внимание на молодую актрису, увидеть в ней восходящую звезду Малого.
Почти тридцать лет служения театру подтвердили эти надежды. Каждая из сыгранных Глушенко ролей становилась ступенью к совершенному овладению мастерством, постижению профессии. Первоклассная драматургия, интересная режиссура и великолепные партнёры давали актрисе возможность расти не только профессионально, но и становиться всё более глубокой и неординарной личностью. Среди работ Евгении Глушенко такие безусловные удачи как Женя («Беседы при ясной луне»), Берта («Заговор Фиеско в Генуе»), Мари-Жозеф («Мамуре»), Корделия («Король Лир»), Лида («Рядовые»), Зоя Окоёмова («Красавец-мужчина»), Лиз («Холопы»), Ефросинья («Царь Пётр и Алексей»), Матрёна («Горячее сердце»; за эту роль Глушенко была удостоена профессиональной премии СТД «Хрустальная роза»), Сюзанна («Преступная мать, или Второй Тартюф»), Глафира («Пир победителей»).
В 1996 году Евгения Глушенко вслед за режиссёром Борисом Морозовым переходит из Малого в театр Российской Армии. Новый коллектив принял Глушенко очень хорошо, и она благодарна за это своим партнерам. Е.Глушенко с успехом играла в спектакле «Сердце не камень» (1997) по пьесе А.Н.Островского. Её героиня Вера Филипповна – женщина, в душе которой схлестнулись два противоположных понятия: чувство долга и естественное женское стремление к любви, к мужской ласке. Актриса играла так, что напряжение, в котором она почти постоянно находилась, выражалось не отчаянным заламыванием рук и не громкими всхлипами и криками. Оно – в дрожании голоса, в неуловимых изменениях лица... Свою роль она играла как будто одним лицом, от которого весь спектакль невозможно отвести глаз. Она с успехом играла также в спектаклях «На дне» А.М.Горького (Василиса, 1998), «Отелло» У.Шекспира (Эмилия, 1999). Тем не менее, в 2000 году Евгения Константиновна возвращается в альма-матер – Малый театр.
Среди блестящих работ Глушенко последних театральных сезонов – Купавина («Волки и овцы»), Зюзюшка («Иванов»), Барабошева («Правда – хорошо, а счастье лучше»; за эту роль Евгения Константиновна получила Государственную премию России) и, конечно же, бенефисная роль – Жозефина Понтиу из «Корсиканки». В октябре 2005 года Малый театр выпустил новый спектакль с участием Глушенко – мольеровский «Мнимый больной». Евгения Глушенко выступила в роли Белины, вероломной супруги главного героя. Последняя по времени работа актрисы – Мелании в спектакле Адольфа Шапиро по пьесе Максима Горького «Дети солнца». За блестящее исполнение этой роли актриса была удостоена премии им. К.С.Станиславского и театральной премии газеты «Московский комсомолец».
Звёздный статус Евгении Глушенко распространяется и на кинематограф. Такие фильмы, как «Неоконченная пьеса для механического пианино», «Несколько дней из жизни И.И.Обломова», «Впервые замужем» (приз за лучшее исполнение женской роли на кинофестивале в Душанбе»), «Влюблён по собственному желанию» (приз за лучшее исполнение женской роли на Международном кинофестивале в Западном Берлине), «Уникум», «Зина-Зинуля», «Полицейские и воры», «Жизнь Клима Самгина», «Три женщины и мужчина», «Королева Марго» и многие другие принесли Евгении Глушенко известность и признание.
Трудно не поддаться очарованию женственности, способности к пониманию, сопереживанию и состраданию – притягательному дару, благодаря которому актриса сумела завоевать доверие и любовь миллионов зрителей.
Кажется, что она с лёгкостью преодолевает смену жанров и стилей, смену исторических эпох и характеров своих многочисленных героинь, но за этим, безусловно, стоит неустанный труд души, настоящий профессионализм и большой яркий талант народной артистки России Евгении Константиновны Глушенко.
Е.К.Глушенко – Народная артистка России (1995), член Всероссийского театрального общества (с 1979 года) и Союза театральных деятелей (с 1989 года).
Семья для Евгении Константиновны – её жизненная опора. На досуге она предпочитает читать, слушать классическую и современную музыку, любит живопись и часто посещает музеи и выставки. Она стремится побольше бывать на природе со своей семьёй и друзьями.
Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации «Премии за лучшие актёрские работы за 1980 год.
Лауреат Берлинского кинофестиваля в номинации «Актриса» за 1983 год.
Роли в Малом театре:

• 1974 г. Кристина «Средство Макропулоса» К. Чапека
• 1975 г. Лиза «Горе от ума» А.С. Грибоедова
• 1975 г. Конек «Конек-горбунок» П. Ершова
• 1975 г. Раиса «Касатка» А.Н. Толстого
• 1976 г. Женя «Беседы при ясной луне» по В. Шукшину
• 1977 г. Берта «Заговор Фиеско в Генуе» Ф. Шиллера
• 1978 г. Зепюр «Головокружение» Г.Саркисяна
• 1979 г. Мари-Жозеф «Мамуре» Ж. Сармана
• 1979 г. Корделия «Король Лир» В. Шекспира
• 1983 г. Тучкова «Картина» по Д. Гранину
• 1984 г. Лида «Рядовые» А. Дударева
• 1985 г. Зоя Окоемова «Красавец-мужчина» А.Н. Островского
• 1987 г. Лиз «Холопы» П.П. Гнедича
• 1990 г. Марья Петровна «Дикарка» А.Н. Островского и Н.Я. Соловьева
• 1991 г. Ефросинья «Царь Петр и Алексей» Ф. Горенштейна
• 1992 г. Матрена «Горячее сердце» А.Н. Островского
• 1994 г. Сюзанна «Преступная мать, или Второй Тартюф» П.-К. Бомарше
• 1995 г. Глафира «Пир победителей» А. Солженицына
• 2001 г. Зинаида Савишна «Иванов» А.П. Чехова
• 2001 г. Купавина «Волки и овцы» А.Н. Островского
• 2002 г. Жозефина «Корсиканка» И. Губача
• 2002 г. Мавра Тарасовна Барабошева «Правда – хорошо, а счастье лучше» А.Островского
• 2005 г. Белина «Мнимый больной» Ж.-Б. Мольера
• 2008 г. Мелания, «Дети солнца» М. Горького, режиссёр А. Шапиро

Роли на сцене Театра Российской Армии

• 1997 г. Вера Филипповна «Сердце не камень» А.Н.Островского
• 1998 г. Василиса «На дне» А.М.Горького
• 1999 г. Эмилия «Отелло» У. Шекспира

Скрыть

Художественный руководитель Сергей Иванов. Главный художник Екатерина Лагутенкова.MonoLic_teatr – это театральное товарищество единомышленников, театр моно спектаклей и камерных пьес.Он образовался в 2021 году в Москве. Создатели театра это Сергей Иванов (актер, художественный руководитель и режиссё...показать полностью

• Художественный руководитель Сергей Иванов.
• Главный художник Екатерина Лагутенкова.

MonoLic_teatr – это театральное товарищество единомышленников, театр моно спектаклей и камерных пьес.
Он образовался в 2021 году в Москве. Создатели театра это Сергей Иванов (актер, художественный руководитель и режиссёр) и Екатерина Лагутенкова (художник, сценограф, бутафор и главный художник театра).
MonoLic_Teatr – это негосударственный театр, да и не думаем, что наш формат подходит для государственных театров - слишком он индивидуальный.
Можно ли назвать наш театр авторским?
Наверное – да.
Театр за первый год своего существования принял участие в нескольких фестивалях .

• Международный театральный фестиваль «Театър-фест» г. Бургас, Болгария 2021.
• «Лучшая сценография» – «Спасти камер-юнкера Пушкина»
• «Лучшая работа актера" – «Спасти камер-юнкера Пушкина»
• «Лучший спектакль оригинального жанра» – «Спасти камер-юнкера Пушкина»

Международный театральный фестиваль-лаборатория «CheloBek театра», г. Челябинск, 2021, лауреатство.
Скрыть

Родилась 12 марта 1989Главный художник творческого объединения MonoLic_Teatr . Сценограф, портретист, прикладник, бутафор, специалист по пластическому гриму г. Москва картинной галереи» (дом Клодта)В 2011 г. окончила федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального об...показать полностью

Родилась 12 марта 1989
Главный художник творческого объединения MonoLic_Teatr . Сценограф, портретист, прикладник, бутафор, специалист по пластическому гриму г. Москва картинной галереи» (дом Клодта)
В 2011 г. окончила федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Самарская государственная академия культуры и искусств» очная форма (отделение декоративно-прикладного творчества)
С 2018 г. по 2019г. работала в Самарском Художественном Театре (театр для всей семьи «Витражи») художником (высшей категории), в котором принимала участие в создании нескольких спектаклей, а именно:
Сценография спектаклей из репертуара театра (спектакль «Чемоданчик», спектакль «Аленький цветочек», спектакль «Лисичкины проказы»);
Зарисовка/разработка костюмов, головных уборов, аксессуаров для персонажей на основе заданной темы (спектакль «Миллиард», спектакль «Бесприданница», спектакль «Аленький цветочек», спектакль «Чемоданчик», спектакль «Лисичкины проказы»); изготовление реквизита, некоторых декораций, элементов костюма, головных уборов, масок и др. (спектакль «Миллиард», спектакль «Бесприданница», спектакль «Аленький цветочек», спектакль «Золотой ключик» спектакль «Чемоданчик», спектакль «Лисичкины проказы», спектакль «Ромео и Джульетта», спектакль «Чайка»); разработка афиш и программок (спектакль «Бесприданница», Спектакль «Миллиард», спектакль «Аленький цветочек», спектакль «Дети войны»); Спектакль «Аленький цветочек» стал лауреатом международного конкурса «ТЕАТР ФЕСТ» за лучший спектакль для детей, сценографию и режиссуру, а так же за время работы я получила благодарственные письма от администрации театра и администрации Ленинского района г. о. Самара
С 2019 г. – член Самарского отделения «Творческий союз художников России»
В 2020 г. участвовала в виртуальной выставке Лабиринт сноведений
В 2020 г. участвовала в виртуальной выставке Art-против паники
В 2020 г. открыла виртуальную выставку-продажу графичных работ «Барсук-концепт» действующую через группы в Вконтакте и Инстаграм.
В 2020 г. открыла виртуальную выставку-продажу театрального реквизита и декораций
«Искусство product. Театральная мастерская» действующую через группу в Вконтакте
В 2021 году участвовала в создании моноспектакля «Спасти камер-юнкера Пушкина» в качестве художника сценографии, художника бутафора, художника по свету.
В 2021 году эскиз спектакля «Спасти камер-юнкера Пушкина» стал лауреатом фестиваля «CHELOBEKтеатра» в г. Челябинск.
Затем уже полноценный моноспектакль получил дипломы за лучшую сценографию спектакля в международном фестивале «ТеатрФест» Болгария, г. Бургас.
В 2021 году участвовала в создании короткометражного фильма «TERQR» реж. Арсений Гончуков в качестве художника бутафора.
В 2021 году участвовала в создании камерного спектакля «Кабаре Пугачев» по произведению С.Есенина (Пугачев) в качестве художника сценографа.
В 2021 году участвовала в создании спектакля «Утиная охота» в качестве сценографа, художника бутафора.
В 2021 году участвовала в создании детского музыкального спектакля «Гринч – похититель Рождества. Новая история» в качестве художника сценографа, художника бутафора.
В 2022 году участвовала в создании полнометражного фильма арт-хорорр «Внутри каракурта» в качестве художника по пластическому гриму, художника бутафора.
Основной деятельностью являются сценография, бутафория, авторские куклы, живопись, графика, графический дизайн, скульптура, пластический грим.
В настоящее время главный художник творческого объединения MonoLic_Teatr.
Скрыть

Родился 4 марта 1946 года во Владимире.Народный артист РоссииВ 1967 году окончил Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии (курс профессора Г.А.Товстоногова) и в этом же году был принят в труппу Ленинградского государственного театра им. Ленинского комсомола (сейчас Театр-фестиваль «Бал...показать полностью

Родился 4 марта 1946 года во Владимире.
Народный артист России
В 1967 году окончил Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии (курс профессора Г.А.Товстоногова) и в этом же году был принят в труппу Ленинградского государственного театра им. Ленинского комсомола (сейчас Театр-фестиваль «Балтийский дом»).
Призы и награды:
2017 год. Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит». Премия номинационного совета «За творческое долголетие и верность театру». Театр-фестиваль «Балтийский дом».
1978 год. Вадиму Яковлеву присвоено почетное звание заслуженного артиста РСФСР, в 1985 – народного артиста РСФСР.
Скрыть

Илан Ронен родился в Киббутц Айн-Гев, учился в академии драмы Бейта Цви. Художественный руководитель театра «Габима» с 2004 года. Создатель и руководитель Молодежной студии театра «Габима» (1996-2004). Художественный руководитель Театра «Камери» (1984 – 1992). В 1973 году был принят в команду Майкла...показать полностью

Илан Ронен родился в Киббутц Айн-Гев, учился в академии драмы Бейта Цви. Художественный руководитель театра «Габима» с 2004 года. Создатель и руководитель Молодежной студии театра «Габима» (1996-2004). Художественный руководитель Театра «Камери» (1984 – 1992). В 1973 году был принят в команду Майкла Альфреда в Иерусалимском театре «Хан» в качестве режиссера и драматурга. В 1975 году, в возрасте 27 лет, был назначен художественным руководителем этого театра. В период с 1975 по 1982 год поставил здесь инсценировки романов «Уловка 22» Джозефа Хеллера, «Идиот» Ф.М.Достоевского, пьесы «Войны евреев» Дж. Соболя, «Черли качерли» Д.Горовица, получившую Премию Мескина в качестве лучшей новой пьесы.
В 1977 году совместно с Гилелем Мителпунктом и Джошуа Соболем Илан Ронен организовал политическую секцию в Театре «Завта».
В театре «Габима» Илан Ронен поставил «Швейка» Гашека, «Близость» Петера Марбера, «Дом Бернарды Альбы» Лорки, «Полет над гнездом кукушки» Вассермана, «В ожидании Годо» Беккета, «Солнечных мальчиков» Нила Саймона, мифологический израильский мюзикл «Король и сапожник», «Войну» Ларса Норена, «Ревизор – 2005» Гоголя-Хатцора, «Анну Каренину» в переделке Хелен Эдмонсон, «Майскую ночь» А.Б.Иегошуа, «Железную дорогу в Дамаск» Гилеля Мителпункта.
С Молодежной студией «Габимы» Илан Ронен выпустил «Мандрагулу» Макиавелли-Шабтая, «Уловку 22» Хеллера, «Кавказский меловой круг» Брехта и др.
Постановки в театре «Камери»: «Большой и маленький» Буто Штраусса, «Хорошо» С.Ф.Тейлора, удостоенный премии как лучший спектакль и как лучшая режиссерская работа; «Склонность» Мартина Шермана и «В ожидании Годо» Беккета, «Кастнера» Лернера, получившего премию Мескина в качестве лучшей новой пьесы; «Ревизора» Гоголя-Хэзора, «Нору» Ибсена-Бергмана.
Его многоязычная и острополитическая постановка «В ожидании Годо» в театре Хайфы получила много наград, а сам Илан Ронен был признан Университетом Мичигана одним из лучших интерпретаторов Беккета и впоследствии стал консультантом профессора Луизы Оппенгейм в ее работе над книгой «Режиссируя Беккета».
В числе спектаклей, поставленных Иланом Роненом в театрах других стран, следует назвать «Мещанина во дворянстве» Мольера в Государственном академическом Малом театре. Постановку «Михаэля Кольхааса» приглашали на фестивали в Эдинбург и Варшаву, а также на гастроли в театры Германии, Москвы и Петербурга. Спектакли Ронена желанные гости на фестивалях в Германии, России, Манчестере, Праге, Турине, Будапеште, Бухаресте и Парме.
Среди наград, полученных Иланом Роненом в разные годы: Премия Моше Галеви, Премия Финкеля, Премия Мило, и одна из последних – Премия Розенблюма от города Тель-Авива.
Режиссёрские работы в Малом театре:
1990 - «Мещанин во дворянстве» Ж.Б.Мольера
2017 - «Визит старой дамы» Ф.Дюренматта
Скрыть

Родилась 3 ноября. Коренная москвичка.Образование:МГИК, актёрско-режиссёрский курс по специальности Режиссура драмы.Работала в модном бизнесе, где многому научилась, многого добилась, построив внушительную карьеру. В 2014 году впервые попала на сцену театра.Имеет опыт работы в нескольких московских ...показать полностью

Родилась 3 ноября. Коренная москвичка.
Образование:
МГИК, актёрско-режиссёрский курс по специальности Режиссура драмы.
Работала в модном бизнесе, где многому научилась, многого добилась, построив внушительную карьеру.
В 2014 году впервые попала на сцену театра.
Имеет опыт работы в нескольких московских театрах и с различными режиссерами.
Московский театр «Театр ЖИВ», художественный руководитель Разуваев М.В. (постановки: «Спецгруппа», «Девочка-случайность», «Дикая собака Динго», «Пигмалион»)
Московский театр «Театром Грановского», художественный руководитель И.Г. Пехович (театральная постановка «Вишневый сад»).
За это время Наталья прошла большое количество различных тренингов по актёрскому мастерству, у разных московских мастеров, изучив системы Станиславского и Чехова и другие важные для любого актёра техники, создав мощный задел для развития своего творческого потенциала.
Работа в кино:
Роль мамы главной героини в фильме «Старик».
Наталья Орлова поёт, сочиняет стихи, выступает на поэтических вечерах со своими произведениями.
Сотрудничество с Театром-студией «Вертикаль» Наталья Орлова актриса – начала с роли мамы в спектакле, поставленном по легендарной пьесе Аллы Соколовой – «Фантазии Фарятьева». Сыграла – как и живет – трепетно, легко, самозабвенно.
В Театре-студии «Вертикаль» Наталья Орлова занята в спектаклях:
«Фантазии Фарятьева»
«Бывшие сестры»
Скрыть

Хореограф, главный балетмейстер ГБУК г. Москвы «Фольклорный центр п/р Л. Рюминой».Родился 29.02.1980 г в г. ДзержинскеВ 2001г – окончил Белгородский Коллежд культуры и искусствВ 2006г – окончил Московскую Академию Славянской Культуры по специальности - хореограф (мастер курса НА России Захаров В.М.)...показать полностью

Хореограф, главный балетмейстер ГБУК г. Москвы «Фольклорный центр п/р Л. Рюминой».
Родился 29.02.1980 г в г. Дзержинске
В 2001г – окончил Белгородский Коллежд культуры и искусств
В 2006г – окончил Московскую Академию Славянской Культуры по специальности - хореограф (мастер курса НА России Захаров В.М.)
Работал артистом балета в Московском Академическом театре танца «Гжель»
Имеет ученую степень – Кандидат педагогических наук.
С 2007г по н.в. работает в Фольклорном центре п/р Л.Рюминой.
Балетмейстер-постановщик и режиссер ансабля «Русы»,
Руководитель детской студии «Юные Русы»
Скрыть

Актер, телеведущий, участник команды КВН, режиссер. С самого детства и в школьные годы нравилось быть на публике.Участвовал в различных творческих мероприятиях. Самый незабываемый момент – это мое выступление в актовом классе школы с песней Сергея Чумакова и группы 10а «Не обижай жених девчонку мало...показать полностью

Актер, телеведущий, участник команды КВН, режиссер.
С самого детства и в школьные годы нравилось быть на публике.
Участвовал в различных творческих мероприятиях. Самый незабываемый момент – это мое выступление в актовом классе школы с песней Сергея Чумакова и группы 10а «Не обижай жених девчонку малолетку». Это было одно из выступлений, благодаря которому наш класс занял 1-е место в данном творческом конкурсе.
Далее, так сложилось, что поступил в высший военный институт, в котором, уже в качестве курсанта военного института, так же продолжал участвовать в различных творческих процессах.
Офицерская служба продлилась некоторое время.
Закончил театральный институт.
Принимаю участие в съемках кино проектов различного характера, а так же в во многих театральных постановках.
Одна из рейтинговых театральных работ, это спектакль «Собачье сердце», роль доктор Борменталь, постановка Валерия Золотухина.
12 апреля 2019 года мною был создан театр-студия «Энтузиаст», в котором и по сегодняшний день служу в качестве актера и режиссера.
19 октября 2019 года состоялся Премьерный показ спектакля «Можно просто Рита» под моим руководством.
Автор данного сценария Игорь Гарин.
В данном спектакле я играю роль Станислава, мама которого, во что бы это ни стало, мечтает его поженить.
Скрыть